探寻中国现代诗歌新秩序
彭书锦
中国诗歌可分为古典诗歌与现代诗歌两个部分。其中，古典诗歌最早可追溯至上古歌谣、劳动歌谣，如《吕氏春秋》等，以及祭歌咒语，如《礼记》等。中国古典诗歌初成气象于《诗经》与《楚辞》这两大著作，《诗经》是我国第一部诗歌总集，是中国诗歌现实主义的源头，它包含西周初期(公元前11世纪)到春秋中期(公元前6世纪)五百多年间我国北方的民间歌谣、士大夫作品以及祭祀的颂辞。而作为南方的诗歌代表，《楚辞》是我国首部浪漫主义诗歌总集，其收录了屈原、宋玉等人的作品，具有浓厚的地域色彩。
它们对我国的诗歌发展有较为深远影响。其中，《诗经》可分风、雅、颂三部分。“风”，是“风俗”的“风”，原指自然风俗，后指由土风土俗所产生的歌谣，也就称“风”，其诗篇大多为民歌，大部分是歌颂百姓的生活与工作，情绪的变化，多是以婚姻、田猎、歌舞等为载体，反映了当时人们的思想与心绪。“雅”，是被王室所崇尚的正乐，用以记载政治的兴衰，有大雅与小雅之分。大雅是诸侯朝会时的乐歌，小雅是贵族飨宴时的乐歌。“颂”，大部分是在赞扬神明、歌颂祖先。《诗经》的表现手法可用“赋”、“比”、“兴”来囊括，“赋”是铺陈叙述、直接叙事、直言其志;“比”是比喻，以彼物比此物，使之特点更鲜明;兴，先言他物以引起所咏之词。《楚辞》主要作品有屈原的《离骚》《九歌》《九章》《招魂》《天问》，宋玉的《九辩》，刘向的《九叹》等，主要描写个人情志与幻想，文字铺张华美，富浪漫神秘气息。
中国文学发展大致是从古老神话传说、诗经、楚辞、乐府、赋、辞、唐诗、宋词、元曲、明清小说到现代的小说、散文、戏剧与诗歌。而作为现代四大文学体裁现代诗歌的发展较为曲折，至今仍在探索，因此现代诗歌的发展具有划时代的意义。
与古典诗歌不同，现代诗歌又称新诗，是指五四运动前后产生的、有别于古典诗歌的、以白话文作为基本语言手段的诗歌体裁。中国新诗的开拓者是胡适。早在1915年，胡适就倡导写新诗。1917年2月,《新青年》首次发表了他的《白话诗八首》。1920年3月，他的《尝试集》由上海亚东图书馆出版发行。这是我国新诗坛上的第一部新诗集。新诗发展近百年，大致有以下几个趋势，从以胡适等为代表的尝试派到以郭沫若、闻一多等为代表的情感大解放时期，到以徐志摩、舒婷等为代表的主张诗歌要有韵律美与建筑美的朦胧派，到卞之琳、穆旦等的哲思派，再到以海子为代表的长诗、大诗主义。
大诗主义相较是新兴的，是由海子借用子印度史诗，又高于史诗的。他曾在《诗学，的一份提纲》中说：“我的诗歌理想是在中国成就一种伟大的集体的诗，……我只想融合中国的行动成就一种民族和人类的结合，诗歌和理想结合的大诗”他毕生都在追求“大诗”，并要构建起一座属于诗歌与理想的王国，然而年仅25岁，海子便远离人世。尽管如此，在这短暂的时光内，海子仍创作了近200万字的作品，留下了那未尽的事业，最终被大众所认可。
那么中国诗歌在现代的发展方向到底是什么?中国现代诗歌的秩序到底是什么样?无人明晰!是意象诗、哲理诗还是抒情诗等?新诗开拓者胡适为我们打开了新诗的大门，但在大门里面的路现是离散的。就中国现代诗歌来说，其乱象普遍存在，一曰：诗人使命缺失，作品内容空洞;二曰：民间体制化，诗人官僚化;三日：技术流失，口水横流;四曰：割裂古今，东西脱离;五曰：评论缺失，评论有误;六曰：刊物滞后，网媒混乱;七曰：只关注自身，不重视读者与时代;八日：视角狭隘、偏激;九日：盲目追寻时代新潮，忽略了文学的自身属性，以此展开，不一而足!因此中国现代诗歌必须高举长矛、打破桎梏、重构新秩序!
我以为，中国现代诗歌新秩序应是以大诗主义为主，其他诗派相辅的。我们现处于信息化时代，仅靠单纯的哲理、单纯的意象诗已不能再满足整个时代的大需求，未来需要”大诗”的支撑，时代同样在呼唤“大诗”的到来，硬说诗歌世界需要一个什么来主导的话，那么它便应由“大诗”来主导!
那么，何为“大诗主义”呢?正如我在《新时代诗歌呼唤“大诗主义”》中所言，“大诗主义”是21世纪的诗歌潮流，是现代诗歌的必然走向，是新时代的必然要求。诗歌发展到现今，迫切需要“大诗”的引领与指导，迫切需要一场革命性的运动——“大诗主义”运动来助推!那么所言的大诗到底应该是什么样的呢?所谓“大诗”，是个体生命内在系统与外部秩序相统一的超然状态，是直逼生命本质的、结合世间万物的一种精神。 融合古今，合璧东西，聚汇贯通是“大诗”的要求。探寻生命，促膝民间，仰望乾坤，是“大诗”的重点。天人合一，物我两忘，内外一体是“大诗”的体现。“大诗”是最适应中国经济发展的，与国际接轨的，满足大多数人的。
2007年，曹谁执笔《大诗主义宣言》，并与西原、西棣发起“大诗主义运动”，并出版《亚欧大陆地史诗》一书践行。近年来，大诗也在遭受的各种考验，前段时间有以伊沙为首的口语诗派攻击大诗主义，现已无影踪。 近来，铁舞发文攻击大诗主义。统揽全局，主要揪着作品的问题，以曹谁的《大悲舞》为例：“你站在舞台的中央/他们都在推你走向悲伤/有的人在舞台背后为你伴乐/有的人在你身后随哀乐起舞/站在舞台中央痛哭的只有你一个人/大舞台在亚欧大陆地中部/你站在帕米尔之巅痛哭/人们从四面八方赶来/亚细亚人在为你奏哀乐/欧罗巴人在随音乐舞蹈/唯有你一个人站在那里痛不欲生/你是世界上一个最普通的人/所有的人仍不会把你放过/他们为你歌舞/一齐助你悲伤/直到你绝望/直到你离开这个世界/他们就会一哄而散/去为下一个人哀歌”铁舞将此诗硬和《大悲咒》扯上关系，说这首诗长度不及《大悲咒》，因而不丰满，因而审美粗粝，因而低质量。又表示该诗画面过于具体、过于丰富、过于磅礴，若将其呈现出来极其困难以及结尾急促。相反，此诗深刻的揭示了我们人世间的规律，该诗气魄磅礴、画面丰富，堪称当代的名诗。结尾“他们就会一哄而散/去为下一个人哀歌”承上启下，提示主题，该结尾运用得十分巧妙、舒缓。
大诗精更神需要我们去积极践行。再来看向曹谁《帝国之花》(FlowersofEmpire)，正如我在《探寻中国诗歌走向世界的道路》中所言，《帝国之花》(FlowersofEmpire)是源于曹谁对中国首都北京的一种感觉，北京一直以紫禁城为中心，一圈一圈以环路扩展出去，又通过八大高速公路通向全国各地，好像一朵巨大的花朵绽放，由此控制着整个国家，在这朵花朵的变幻中，在中国正发生着人类历史上少有的聚变。帝国的帝字，源自波德莱尔(Charles Pierre Baudelaire)的《恶之花》(Les Fleurs Du Mal)，最初花蒂的意思，结合大诗大气象，宏伟磅礴的“帝国”，于是以“帝国之花”为题。铁舞说，“帝国”的“帝”源自于“花”未免软弱，其容易让人联想到“帝国主义”，但若换成“蒂”又不伦不类，且以该诗篇为代表的诸多诗篇，远离了少年意象，谈不上“天人合一”。铁舞此言首先推理就有错误，“天人合一”并不是只是需要“少年意象”，“大诗主义”同样也并不是“少年气象”，而是要有远大志向与沉稳勇气，以及独特的美学与哲学气质。再到《挥舞镰刀，收割天下》一诗，铁舞言，此诗“通天塔”是西言意象，而缺少类似“山水”的汉语意象。与其言相反，该诗具有磅礴的气象，世界的视角，美学与哲学的结合完美地体现在其中，如《二十亿年的爱：宇宙通信》，里面既有东方元素，如《天安门前的卫兵》，又有西方元素《爱情石：塞基洛斯-欧特尔佩墓志铭》，既有历史元素《兰贵妃的紫禁城》又有现代元素《大悲舞》。
诗歌的本质属性是依托人民的，是使社会向上向好的。铁舞在谈及霍俊明在《亚欧大陆地史诗》一序上表示：“在我看来，曹谁诗之“大”其实还窝藏着一个“小”——他没敢碰触这个时代本身发生的大事物”在前文关于“大诗”的论述中，我已明确表明：探寻生命，促膝民间，仰望乾坤，是“大诗”的重点。“大诗”是“大”中有“小”，“小”中见大的，就像有阴就有阳，有善就有恶，同理有“大”就有“小”，他们是对立统一的，相辅相成的。“大诗”离不开“小事”，之所以称为“大诗”，旨在表现磅礴的理想追求，蕴含着一种兼容并包的精神气概。就其而言，“大诗”若只是关注“大事物”，便远离了文学之根，先不言从审美上的把握程度，“大事物”较多是空而泛，或是一味追寻热潮的类型，相反，“大诗”并不是说不关注“大事物”，而是更加注重“小事物”来引发人们的共鸣与共情，来以小见大。在大诗的存在形态问题上，铁舞表示：当一个诗人通过“内在冥想以构造世界形态”时，他往往是对世界的逃避，不是缺乏对世界的主见，而是不敢直面现实。对于此言，我认为，主观思想是受客观事物影响的，客观事物部分会映射到主观世界，说逃避现实世界实则过于绝对。相反，我们内在世界构造的世界形态并非远离了现实，而是看到了更加清晰的方向，若是只关注现实，艺术就没有其存在价值了。诗歌源于抒情言志，诗歌的使命之一是给人以心灵安慰，使世界向善向美。如果脱离了诗歌的本身属性，成了政治武器，时代的摆锤，摆脱了人民，那就是诗歌的歧途。艺术与现实本有距离，艺术之所以成为艺术是给人的心灵，是高于生活的，是理想化的。这并不是说我们要脱离现实，而是两者相统一，在现实的基础上描绘出大气象，重视生命的体悟、民间的思想、内外的统一。我希望以铁舞为代表的现代批评家能够真诚地建议，积极融入，而非肆意攻击，努力探索出中国现代诗歌新秩序，共同推动中国诗歌事业发展。
诗歌肩负着语言的现代使命，肩负着世界运动的使命。“语言”是世界被分为不同民族来的一种表现形式，我们之所以在学术、思想以及文化上在存在一定滞后，“语言”差异是一个原因，我们的认知差异、智力差异、文化差异，“语言”对其产生了很大影响。通过诗歌，我们可以将智慧与情感相联结，团结起人类，迎接新时代的冲击，从而达到语系的完整，文明的发展。
新时代呼唤“大诗主义”，这是时代呼唤文学运动急迫性的体现。作者形成的共同追求，逐渐形成为文学运动。一个时代的推动需要运动，当年新文化运动，在胡适的《文学改良刍议》后是陈独秀的《文学革命论》，提出了建设国民文学、写实文学、社会文学三大主义，今日之中华，正处于百年未有之大变局，迫切需要一场革命性的文学运动。从胡适的新诗革命至今日，中国诗歌仍在尝试中进行。如今，中国现代诗歌的发展可初见雏形——用“大诗主义”来指导中国诗歌发展，其余的来共同推动，进而使中国走向国际。
毋庸置疑，任何新鲜事物必将接受雷霆的敲击与风暴的洗礼，大诗已经遭受、正在接受，也必将面临更多的挑战，但它只会愈挫愈勇，在那滚烫的熔岩上愈发迸发出那强大的生命力，从星星火光到熊熊烈火，最终燃烧整个世界!“大诗”是属于中国的，也是属于世界的。大诗将积极融入到世界诗歌运动中，激发出其更大更强的力量。揆诸苍穹之下的我们中国诗人，须积极探讨并与国际密切交流，切实中国诗歌发展大方向，把握世界诗歌发展大方向。让中国诗歌走向世界，让世界了解中国诗歌!这场世纪变革需要你我共同参与、共同推动，这场文学运动绝非一日之功，需要我们久久为功、勠力同心。这场中国现代诗歌秩序的重构需要我，也需要你!
2022年6月15日晨于武汉华林公寓
作者简介：彭书锦，男，湖北黄石人。青年作家、诗人。系中华诗词学会学会，中国楹联学会会员，中国散文学会会员，中国诗歌学会会员。有作品见于书刊及媒体。代表作《深渊》《火把》等。
